〈時間之花─對應宇宙〉將無形的時間,轉化為視聽覺的元素,如色彩、造型、韻律、聲音,於國立臺灣美術館360度環景投影空間(108展覽室)呈現。
[ngg src=”galleries” ids=”18″ display=”basic_imagebrowser” display_view=”default-view.php” template=”default”]媒材 Material:
電腦、Processing控制系統、無接縫環形投影(10台投影機)、光雕投影(1台對地投影機)、步進馬達、雷切組裝造型、機械裝置、Arduino馬達控制系統、音響
展覽名稱:【李炳曄:時間之花─對應宇宙】
展覽時間:107年8月18日至107年10月21日
展覽地點:國立臺灣美術館108展覽室
國立台灣美術館(http://www.ntmofa.gov.tw)
開放時間:週二~五 09:00~17:00,週六、日 09:00~18:00,週一休館
館址:403台中市西區五權西路一段2號
服務電話:886-4-23723552
〈時間之花─對應宇宙〉(Flower of Time─Universal Correspondence)探索數位科技對機械鐘的形式、體驗、美感所能造成的質變,帶有媒體考古融入藝術創作的精神,整合了即時影像繪圖、動力機械裝置和光雕投影,歷時一年多的開發與實驗,是我為國立臺灣美術館360度環型投影空間打造的作品。
東西方文化史上神祕學(Esotericism)探討的世界縮影和宏觀之間的對應關係,啟發了本人一系列《時間之花》的創作實踐。例如:在東方的五行理論中,世界被視為一個動態平衡,人類生活的種種面向,都在尋求這個動態之中的和諧和交互作用,身體的運行和宇宙自然相對應,此見微知著、上下相應(As Above, So Below)的哲理,和西方神祕學中的對應觀念(Correspondence)不謀而合。透過數位運算,〈時間之花─對應宇宙〉意圖打造出一個和時間數據相互對應的經驗。
過去的機械鐘,因為其規律性(regularity),帶動了人類理性主義的發展,無論是天文學、生理學、政治學、宗教、道德觀,都受到機械鐘的規律性所影響。然而,過去的機械鐘,卻無法表現時間一去不回的本質。這件作品以媒體考古作為創作方法,意圖以數位科技來突破機械鐘的侷限。我以Processing撰寫運算程式,用時、分、秒數據來衍生出上百種色彩,即時表現出360度環景的10朵花,並透過Arduino的訊息溝通,來控制展場中央的機械花,讓此空間成為一個大時鐘,每一秒都有獨特的色彩和造型經驗。每半小時─每半點及整點,還有表演模式的呈現,承襲機械鐘的表演特性。
〈時間之花─對應宇宙〉結合了數位成型設計(Digital Fabrication)、微晶片機電控制、數據映射(Data Mapping)、環景投影、即時影像繪圖等技術,將時間數據衍生為身體經驗,展場空間的色彩、造型、韻律、聲音皆來自於每一秒之間的微妙變化。本作品以多彩的機械裝置表演及動畫投影,意圖彰顯出當下時間的豐富性與可能性,使觀賞者能沉浸於時間的瞬息,也體現見微知著的哲學思考。
媒體報導:
【自由時報/一秒一世界一花一宇宙 機械鐘的未竟之夢】
【亞太新聞網/「李炳曄:時間之花─對應宇宙」 探索時間、身體、宇宙的連結】
【國立臺灣美術館新聞稿/李炳曄:時間之花─對應宇宙】
【人間福報/分秒都成花 他用聲光具體化時間】
【ART MAP | 藝術地圖- 科技理性與藝術感性之間的平衡】
360° 影片紀錄:
推薦以手機 + VR Cardboard眼鏡觀看
【展場定點拍攝,含表演模式 (Youtube)】
【藝術家導覽 (Youtube)】
Flower of Time─ Universal Correspondence is a hybrid space created with electromechanical devices, projection mapping and digitally generative panoramic animation. The work explores how digital technology could transform the experience and aesthetics of a mechanical clock, integrating a notion of “media archaeology as artistic methodology”. It is especially designed for the Panoramic Projection Space (Room 108) at National Taiwan Museum of Fine Arts.
My creative practice of the Flower of Time series was inspired by the correspondence between microcosms and macrocosms, a delicate subject of esotericism in both occidental and oriental cultural history. For example, the theory of Five Elements assumes that the world is in a state of dynamic equilibrium, in which all aspects of human life are orientated towards the harmonious interactions that underpin such equilibrium; to wit, the correspondence between our physical activities and the way of the universe. The philosophical ideas of “seeing the whole world in a grain of sand” and “as above, so below” embedded in this series coincide with the notion of “correspondence” in Western esotericism.
Perfectly blending different techniques such as digital fabrication, microchip-based electromechanical control, data mapping, and real-time image projection design, Flower of Time: Universal Correspondence is a space in which temporal data are constantly transformed into physical experiences. All the audio-visual elements in this space (e.g. colors, forms, rhythms and sounds) are generated from the subtle nuances per second. With its brilliant mechanical installation performance and animation projection, this work is dedicated to highlighting the richness and possibilities of the present, which not only immerses the viewers in the breath of time, but also manifests the philosophical tradition of reflecting the general trend in one tiny clue, or, observing the accumulation of fine dust that embodies the boundless universe.